Ferland symphonique

LA SPLENDEUR DU CHŒUR

Sous la baguette de Jean-Sébastien Vallée, chef canado-américain reconnu internationalement pour sa maîtrise du répertoire choral, notre Orchestre et notre Chœur ouvrent ce concert avec un trésor du répertoire contemporain, l’émouvant Cantique des degrés, que Pärt a composé pour symboliser l’ascension des marches du Temple vers la Jérusalem céleste. Une impulsion spirituelle a également inspiré Mendelssohn pour sa Cinquième symphonie, qui tire son titre Réformation d’un thème de choral luthérien utilisé dans son flamboyant finale. Le compositeur célébrait ainsi le tricentenaire de la Confession d’Augsbourg, un des actes fondateurs du protestantisme. La ferveur romantique et visionnaire de ce chef-d’œuvre dialogue merveilleusement avec la première Messe de Beethoven, composée pour le Prince Esterházy, illustre mécène de Haydn. L’Agnus Dei conclusif incarne a lui seul le caractère précurseur et l’intensité de toute la partition, qui annonce les plus grandes œuvres chorales du XIXe siècle.

• Une présentation de l'Orchestre symphonique de Québec

Programme

Pärt : Cantique des degrés
Mendelssohn : Symphonie n° 5 « Réformation »
Beethoven : Messe en do

PRÉLUDE ET PRÉCONCERT
Dès 19 h, assistez au prélude en compagnie de Clemens Schuldt, notre directeur musical, et de Joël Brouillette, directeur de l’administration artistique. Une rencontre qui permet d’approfondir la démarche de création et de poser un regard éclairé sur le contexte historique dans lequel les œuvres ont été composées.

Le prélude est suivi d’un préconcert ou vous pouvez entendre des musiciennes et musiciens de la relève du Conservatoire de musique de Québec ou de la Faculté de musique de l’Université Laval.

BARTÓK, NAISSANCE DU CONCERTO POUR ORCHESTRE

Sous les doigts du virtuose Vadim Gluzman, le langage musical universel de Beethoven s’exprime dans son vibrant Concerto pour violon qui, après avoir dérouté ses premiers auditeurs en 1806, est devenu l’une des partitions les plus emblématiques du répertoire. Enfin, place à « la meilleure pièce orchestrale du XXe siècle », aux dires du grand chef Serge Koussevitzky, qui commanda à Bartók une œuvre majeure pour soutenir le compositeur dans les déboires de son exil aux États-Unis pendant la Deuxième Guerre mondiale. Il inventa ainsi le genre du Concerto pour orchestre, où chaque pupitre devient soliste et part à la recherche de territoires inexplorés, jusqu’à une explosion conclusive à couper le souffle.

• Une présentation de l'Orchestre symphonique de Québec

Programme

Concert du 16 septembre

• Chostakovitch : Ouverture festive
• Beethoven : Concerto pour violon
• Bartok : Concerto pour orchestre

Concert du 17 septembre

• Beethoven : Concerto pour violon
• Bartok : Concerto pour orchestre - extraits (1er, 2e et 5e mouvements)

Arrivez d'avance pour le prélude ou la causerie

Le 16 septembre dès 19 h, assistez au prélude en compagnie de Clemens Schuldt, notre directeur musical, et de Joël Brouillette, directeur de l’administration artistique. Une rencontre qui permet d’approfondir la démarche de création et de poser un regard éclairé sur le contexte historique dans lequel les œuvres ont été composées.

Le prélude est suivi d’un préconcert ou vous pouvez entendre des musiciennes et musiciens de la relève du Conservatoire de musique de Québec ou de la Faculté de musique de l’Université Laval.

Le 17 septembre dès 9 h, café et viennoiseries vous sont offerts par Chartwell, résidences pour retraités.

À 9 h 30, rencontrez une musicienne ou un musicien de l’Orchestre lors d’une causerie conviviale animée par Isabelle Lépine, coordonnatrice de l’administration artistique et adjointe au directeur musical. Une occasion de découvrir les moments marquants de leurs parcours et les secrets de leur instrument.

LUMIÈRE SUR NOS DEUX PREMIÈRES CHAISES

Puissant, fulgurant, spectaculaire : ainsi peut-on qualifier le Concerto pour orchestre que Lutosławski acheva en 1954, dans une forme empruntée à Bartók et qui constitue l’apogée du style folklorique de l’éminent compositeur polonais. Notre nouvelle violon solo, Sheila Jaffé, et notre violoncelle solo, Blair Lofgren, apportent une touche de romantisme et de ferveur tour à tour poétique et bondissante dans le célébré Concerto de Brahms. Composée au bord du lac Wörthersee, en Autriche, la partition nous emporte dans un élan de virtuosité aboutissant au fameux finale, « à la hongroise », marqué par ses irrésistibles rythmes tsiganes. Nos sens continuent d’être sollicités avec le fameux Boléro de Ravel, une de ses dernières œuvres datant de 1928, dédiée à la danseuse Ida Rubinstein, icône des Années folles. Un rythme répété à l’infini, deux longues mélodies envoûtantes réitérées 18 fois dans le crescendo le plus impressionnant de l’histoire : le sortilège ravélien ne cesse de nous bouleverser.

• Une présentation de l'Orchestre symphonique de Québec

Programme

Lutosławski : Concerto pour orchestre
Brahms : Concerto pour violon et violoncelle
Ravel : Boléro