Le CRue & Les Coz de Maïs

Quand la danse rencontre la poésie de Gilles Vigneault

Dans cette collaboration exceptionnelle, l’inimitable chorégraphe Margie Gillis rend hommage au célèbre parolier Gilles Vigneault. Les chansons et poèmes qui ont bercé plusieurs générations de Québécois donnent le ton aux mouvements de neuf interprètes dans une suite de tableaux où la poésie se voit et s’entend. Dans une mise en scène épurée, les deux artistes de génie – et amis – se complètent afin de porter un message vivant d’humanité et de nature. Une heure en compagnie des plus illustres artistes de notre époque, quoi demander de mieux?

À propos de Margie Gillis

Grande figure sur la scène internationale de la danse contemporaine, la danseuse et chorégraphe Margie Gillis crée des œuvres originales depuis 50 ans. Son vaste répertoire compte aujourd’hui plus de 150 œuvres incluant ses célèbres solos, des duos ainsi que des pièces de groupe. Au fil des années, Margie Gillis a conquis son public avec son interprétation magistrale des diverses facettes de l’âme humaine. Elle poursuit sans relâche son travail de recherche, d’enseignement et de création.

• Une présentation du Grand Théâtre de Québec

Crédits

Directrice artistique et chorégraphie : Margie Gillis
Musique : Gilles Vigneault et Gaétan Leboeuf
Assistantes à la direction artistique : LA TRESSE
Interprètes : Geneviève Boulet, Erin O’Loughlin, Laura Toma, Alexandra Caron, Ian Yaworski, Amandine Garrido Gonzalez, Danny Morissette, Katherine Ng, François Richard
Costumes : Rose & Sonya Bayer
Conception des éclairages : Pierre Lavoie
Photos : Valérie Boulet
Diffusion : CAPAS • Label de danse

Série Danse

Ce spectacle fait partie de notre série Danse 2025-2026. Nous vous invitons à consulter la programmation complète.

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Quand la vie vacille, il reste la beauté rugissante du mouvement

Ballets Jazz Montréal revient avec une création signée Jo Strømgren, maître des contrastes et des déchirures tendres. Dans cette fresque éclatée, treize interprètes traversent l’ombre de la fin de vie pour célébrer la lumière des rencontres qui nous façonnent. Sur scène, une communauté se tisse, se défait, se retrouve. Sous le regard d’un fantôme sensible, les gestes deviennent des souvenirs en suspens, des élans qui racontent l’amour, l’amitié, la perte, et ces silences qui disent tout. Dans la voix comme dans les corps, tout vacille, tout vibre : la fête embrasse la mélancolie, la nostalgie flirte avec l’urgence de vivre, les au revoir sont tonitruants de renouveau. Les tableaux s’enchaînent dans des musiques imbibées de symboles, comme autant de battements de cœur : intimes, fougueux, vertigineux. La revue finale est une mer de lumière, un hommage cathartique à ce qui survit à l’oubli. Une traversée troublante et viscérale, où la danse devient un refuge, un rituel, une résistance, une joie finale sans compromis.

• Une présentation du Grand Théâtre de Québec

Voir la chronique Ballets Jazz Montréal : déployer des vies invisibles

Crédits

Danseurs : Gustavo Barros, Millie Brinck-Dubuc, Yosmell Calderon Mejias, Abby Castora, Marcel Cavaliere, Astrid Dangeard, Kyle Davis, Shanna Irwin Calderon, Miu Kato, DaMond Lemonte Garner, Zack Preece, Madelaine Salhany, Silje Vereide

Stagiaire : Troy Atamanuk
Direction artistique : Alexandra Damiani (Ballets Jazz Montréal)
Chorégraphe et metteur en scène : Jo Strømgren (Jo Strømgren Kompani)
Conception des costumes : Philippe Dubuc
Conception des lumières : Chantal Labonté
Conception et fabrication des accessoires : Alain Jenkins
Responsable artistique : Andrew Mikhaiel
Directrice des répétitions : Stéphanie Dalphond
Musiques : Aznavour, Gustavo Santaolalla, Mr. Enirbod, Bergmund Waal Skaslien, Mette Henriette, Vandudas, La Bottine Souriante, Madelena De Melo, Luis Mariano, Isä ja lapsi et Zelwer
Production de tournée : Delta Dance, CAPAS • Label de danse, SELBY/ARTISTS MGMT

La revue finale est une coproduction du Festival des Arts de Saint-Sauveur, présenté en première au FASS 2025, et créée à Montréal en 2025 par Ballets Jazz Montréal.

Durée : 65 minutes

Série Danse

Ce spectacle fait partie de notre série Danse 2025-2026. Nous vous invitons à consulter la programmation complète.

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Raven Mother est la toute nouvelle œuvre chorégraphique de la compagnie Dancers of Damelahamid, créée en hommage à Margaret Harris (1931-2020), une personnalité crie qui a eu un immense impact dans les arts de la scène autochtones. Ce spectacle met en lumière l'influence immense qu'elle a eue sur la revitalisation de la danse des Premières Nations, ainsi que son rôle crucial dans la préservation et la transmission du savoir culturel.

Cette production est la plus ambitieuse de la compagnie à ce jour. En effet, Raven Mother entremêle le mouvement, le chant, les insignes de pouvoir, la sculpture et le design dans un récit incarné. Le totem du Corbeau, représenté sous de multiples formes, symbolise la transformation, le renforcement de la culture et l'émergence d'un nouvel esprit.

• Une coprésentation de La Rotonde et du Grand Théâtre de Québec en collaboration avec KWE! À la rencontre des peuples autochtones.

Crédits

Créé et produit par Dancers of Damelahamid
Directrice artistique et chorégraphe : Margaret Grenier
Scénographe et graphiste : Andrew Grenier
Créatrice et conceptrice des insignes de pouvoir : Rebecca Baker-Grenier
Compositrice des chansons et chanteuse : Raven Grenier
Compositeur collaborateur : Ted Hamilton
Concepteur d'éclairage : Jeff Harrison
Concepteur des projections : Andy Moro
Directeur collaborateur : Charles Koroneho
Artistes de la côte Nord-Ouest : David A. Boxley, David R. Boxley, Jim Charlie,
Raven Grenier, Kandi McGilton, Dylan Sanidad
Compositeurs de la chanson Strong Woman : Derrick Keeswood, Verrona Keeswood, Lawrence Trottier
Aînés : Betsy Lomax, Lawrence Trottier
Interprètes: Margaret Grenier, Rebecca Baker-Grenier, Raven Grenier, Nigel Baker-Grenier, Renée Harris
Directeur de production/régisseur : Andy Grenier
Directeur technique : Jeff Harrison

Série Danse

Ce spectacle fait partie de notre série Danse 2025-2026. Nous vous invitons à consulter la programmation complète.

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