Salle Octave-Crémazie
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Taxes et frais de services inclusDescription
Créé à Montréal par BIGICO et basé sur un concept du chorégraphe Jonathan C. Rousseau, le match d’improvisation de gigue rassemble des gigueurs professionnels qui en mettent plein la vue! Accompagnées d'un musicien traditionnel, deux équipes s’affrontent durant de courtes improvisations lors de deux périodes de trente-cinq minutes. La prise de risques et la complexité rythmique sont à l’avant-plan de ce spectacle survolté et le public est appelé à voter pour les meilleures performances.
Vous serez soufflés par la diversité des improvisations, la convivialité et la virtuosité des danseurs.
- Une présentation du Grand Théâtre de Québec
Série Danse
Ce spectacle fait partie de notre série Danse 2024-2025. Nous vous invitons à consulter la programmation complète.
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- danse
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BIGICO
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Salle Louis-Fréchette
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Taxes et frais de services inclusDescription
Chaudement salué lors de sa création en 2011, le spectacle Danse Lhasa Danse est un métissage évocateur entre chanson et danse qui fait écho au répertoire inclassable de l’artiste americano-mexicaine, Lhasa de Sela. Insufflé par la magie de ce double langage, Danse Lhasa Danse invite à des retrouvailles émouvantes et incite à célébrer la vie en toute sérénité.
Dans ce programme bouleversant porté par seize chanteurs, musiciens et danseurs, les pièces et les mouvements s’entrelacent pour rappeler les thèmes forts chez l’artiste. À la croisée des genres, du présent et du passé, cet événement offre une chance exceptionnelle de redécouvrir la diversité et la richesse de l’œuvre de cette artiste marquante dont la musique rayonne encore à l’échelle planétaire.
- Une présentation du Grand Théâtre de Québec
Crédits
Coproducteur à la création : Coup de Cœur francophone.
Conception et mise en scène à la création : Pierre-Paul Savoie, avec la collaboration de Louise Beaudouin.
Direction artistique : David Rancourt
Assistante à la direction artistique et répétitrice : Annie Gagnon
Interprètes / chant : Bïa, Geneviève Toupin, Karen Young, JP Loignon
Interprètes / danse : Alexandre Carlos, Sara Harton, Élise Legrand, Roxane Duchesne-Roy, Marcio Vinicius Paulino Silveira et David Rancourt
Direction musicale : Alexis Dumais
Musiciens : Alexis Dumais, Sheila Hannigan, Éric West-Millette, Joss Tellier
Chorégraphes : Myriam Allard, Alexandre Carlos, Roxane Duchesne-Roy, Annie
Gagnon, Roger Sinha, Edgar Zendejas, David Rancourt et Pierre-Paul Savoie
Conception éclairage : Chantal Labonté
Conseillère costume : Marilène Bastien
Série Danse
Ce spectacle fait partie de notre série Danse. Nous vous invitons à consulter la programmation complète.
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- Danse
- Émotions
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PPS Danse
Photo : Tshi
Photo : Jean-Francois Leblanc avec David Rancourt et Annie Gagnon
Photo : Yvan Couillard
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PPS Danse
Photo : Tshi
Photo : Jean-Francois Leblanc avec David Rancourt et Annie Gagnon
Photo : Yvan Couillard
« Danse Lhasa Danse est un hommage senti, mais livré en toute humilité à Lhasa et à son oeuvre. C’est aussi une merveilleuse rencontre, organique, entre la danse, le chant et la musique. »
« Le résultat est que Danse Lhasa Danse se révèle comme une suite de petits moments magiques, d’images qui restent gravées au détour d’une chanson ou d’un tableau, avec ce feu d’interprétation, si caractéristique de la disparue, qui ne cesse de croître [...]. »
« Danse Lhasa Danse est un hommage senti, mais livré en toute humilité à Lhasa et à son oeuvre. C’est aussi une merveilleuse rencontre, organique, entre la danse, le chant et la musique. »
« Le résultat est que Danse Lhasa Danse se révèle comme une suite de petits moments magiques, d’images qui restent gravées au détour d’une chanson ou d’un tableau, avec ce feu d’interprétation, si caractéristique de la disparue, qui ne cesse de croître [...]. »
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Salle Louis-Fréchette
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Dans ce spectacle grandiose, plus d’une quarantaine d'interprètes des Grands Ballets Canadiens danseront deux chorégraphies distinctes sur les Symphonies No 5 et 7 de Beethoven, œuvres immenses d’un compositeur incontournable de la musique classique. Un événement qui ravira les amateurs de danse et de musique!
Le chorégraphe américain Garrett Smith ouvre la soirée sur la remarquable Symphonie No 5, l’une des symphonies les plus importantes au monde. S’inspirant de la différence et de la singularité de chacun, Smith crée une pièce célébrant la puissance qui peut résulter de l’acceptation de notre individualité et l’excitation découlant de la découverte de notre unicité. C’est une ode à la liberté retrouvée alors que les masques tombent.
En deuxième partie, on retrouve l’une des œuvres maîtresses du regretté chorégraphe allemand Uwe Scholz (1958-2004). Les interprètes, en symbiose avec l’imposante Symphonie No 7, présentent un vibrant hymne à la danse avec cette performance dont les prouesses athlétiques et la géométrie dansée à l’unisson sont comme un leitmotiv. Au cours de son impressionnante carrière, Scholz a réalisé plus d’une centaine d’œuvres chorégraphiques en accordant toujours un intérêt tout particulier aux partitions. Il était réputé pour son rapport organique à la musique.
- Une présentation du Grand Théâtre de Québec.
- Danse
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Les Grands Ballets Canadiens
Photo : Crédit: Sasha Onyshchenko
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Les Grands Ballets Canadiens
Photo : Crédit: Sasha Onyshchenko
Le Grand Théâtre
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Scène de la salle Louis-Fréchette
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Taxes et frais de services inclusDescription
Avec le spectacle JOAT en tournée, les prouesses physiques n’ont d’égal que l’électrisante ambiance de compétition qu’on y décèle. Interactif, animé par un maître de cérémonie et accompagné par un DJ en direct, cette enfilade de performances est délirante. Orchestré par le visionnaire Handy Yacinthe, JOAT en tournée promet étonnement et montée d’adrénaline! L’organisme JOAT célèbre, développe et partage la culture du street dance en créant des évènements qui rassemblent une communauté d’artistes d’ici et d’ailleurs, et qui permettent au public de découvrir les multiples pratiques artistiques issues de ces danses afro-américaines.
À propos de JOAT
JOAT – acronyme de Jack Of All Trades qui signifie la capacité d’être multidisciplinaire – est créé en 2014 pour inspirer une articulation artistique plus large au sein de la communauté de danse popping de Montréal. L’organisme met alors en place le JOAT battle, invitant une liberté d'expression et mettant de l'avant la pluridisciplinarité que cette pratique contient. L'influence de cette plateforme de danse se fait rapidement sentir à l’échelle locale et internationale.
En 2016, JOAT prête son nom à son premier festival pluridisciplinaire de street dance local, national et international, dont les activités principales se déroulent à la Place des Arts durant neuf jours. À travers sa programmation variée, le festival fait la promotion des artistes de la danse de rue et hip-hop et de la diversité d’ici, tout en créant des rencontres et des échanges avec le milieu international. Il offre une expérience à tout type de personne voulant découvrir les différentes facettes du street dance et des formes d’arts complémentaires à celle-ci : musique, arts visuels, cinéma, créations multidisciplinaires. On y voit des danseurs se réunir dans une ambiance survoltée d’échanges et d’affrontements. Animé par un maître de cérémonie, propulsé par un DJ et arbitré par un jury, cette compétition propose un enchaînement de solos dansés et improvisés selon des consignes strictes.
En 2024, JOAT rassemble les ingrédients électrisants de ces soirées énergiques pour créer un spectacle destiné à rejoindre les publics de partout en province : JOAT en tournée.
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- Danse
- Hip-hop
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JOAT en tournée
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JOAT en tournée