Casse-Noisette

Une création d’Hélène Simard

Dans Papillon, la danse de rue et la danse contemporaine se défient l’une l’autre, s’apprivoisent et se contaminent en une partition chorégraphique jouissive, soutenue par un jam hypnotique qui mélange envolées de jazz, de hip hop et de drum’n’bass. Inspirée par la théorie du chaos et des équations mathématiques complexes, cette déferlante, puissamment immersive, nous aspire collectivement dans les équilibres mouvants entre ordre et désordre, singularité et similitude, solitude et unité. La performance circule, évolue et se transforme entre les trois interprètes et les musiciens, mais aussi entre la danse, la musique et le public, rebondissant ludiquement des uns aux autres et se chargeant chaque fois d’une énergie enthousiaste décuplée.

• Une coprésentation de Tentacle Tribe, de La Rotonde et du Grand Théâtre de Québec

Classes de maîtres :
Durant le Festival Coro Casse, huit classes de maîtres dans différentes spécialités de street dance sont offertes par des artistes de renom à la Maison pour la danse.

Détails et inscriptions

Distribution
Chorégraphie : Helen Simard

Interprètes : Nindy Banks, Mecdy Jean-Pierre, Maude Laurin-Beaulieu, Rémy Saminadin, Roger White et Ted Yates

Directeur musical: Roger White

Éclairages : Hannah Kirby

Costumes : Nindy Banks

Direction technique et sonorisation : Mateo Barrera

Répétitrice et directrice de production : Kaia Mienna

Consultant.e.s artistiques : Alexandra Landé, Stephanie Fromentin, Mathieu Leroux, Sophie Corriveau et Santiago Lopez

Administration :  Sylvie Lavoie (Lorganisme)

Communications : Sarah Grenier-Laforce

Production : Créations Interdisciplinaires We All Fall Down

Partenaire de coproduction : Danse-Cité

Soutien financier : Danse-Cité, Conseil des arts du Canada, Conseil des arts et des lettres du Québec, Conseil des arts de Montréal et Diagramme gestion culturelle
Résidences de création: Carrefour culturel de Notre-Dame-des-Prairies, Centre de création O’Vertigo, Danse à la Carte, Diffusion Hector-Charland, Espace 100lux, La Chapelle Scènes Contemporaines, Maison de la culture Notre-Dame-de-Grâce, et Playwrights' Workshop Montréal

Année de création : 2020

Une création d’Emmanuelle Lê Phan et Elon Höglund

Tentacle Tribe, dont la gestuelle oscille entre styles de rue, arts martiaux et danse contemporaine, en fait voir de toutes les couleurs!  Ces épatants artistes s’amusent à estomper les frontières entre le réel et l’onirique. Bienvenue à ce que vous croyez voir.

Les membres du duo créatif canado-suédois, Emmanuelle Lê Phan et Elon Höglund, déploient leurs tentacules dans des sphères lumineuses avec du talent à revendre et un imaginaire foisonnant. Ils approfondissent leur réflexion sur la perception, l’illusion et l’invisible, en poursuivant une quête de ce qu’on ne peut vraiment saisir, de ce qui se dérobe aux mots et au regard.

Dans Prisme, un quintette de danseurs évolue entre un sol réfléchissant et des pans de miroirs mobiles qu’ils peuvent manipuler selon différents angles. Leurs corps, décuplés de manière kaléidoscopique, s’unissent et s’entremêlent avec fluidité, en synergie avec la musique signée Elon Höglund. Prisme ouvre à une myriade de possibilités, faussant les perspectives et déconstruisant le mouvement en d’infinies combinaisons d’images aux multiples couleurs. Un voyage onirique avec effets hypnotiques garantis.

• Une coprésentation de Tentacle Tribe, de La Rotonde et du Grand Théâtre de Québec

Classes de maîtres :

Durant le Festival Coro Casse, huit classes de maîtres dans différentes spécialités de street dance sont offertes par des artistes de renom à la Maison pour la danse.

Détails et inscriptions

Distribution

Chorégraphie : Emmanuelle Lê Phan et Elon Höglund

Interprètes : Emmanuelle Lê Phan, Elon Höglund, Rahime Gay-Labbé, Céline Richard-Robichon et Mecdy Jean-Pierre

Conception scénographique : Charles Cormier

Adaptation scénographique : Rahime Gay-Labbé

Conception éclairage et direction technique : Benoit Larivière

Musique : Elon Höglund

Co-Production : Diagramme Gestion Culturelle et Danse Danse

La création a été possible grâce à plusieurs offres de résidences techniques au Centre Création O’Vertigo, à la Maison de la Culture Notre-Dame-de-Grâce, à la Ville Notre-Dame-des-Prairies et au Festival DansEncore

Avec Badkass, B-boy Hit, DJ Derrick, Lady C et Layoncé

Venez célébrer en rythme l’ouverture officielle du tout premier festival de danse de rue de la ville de Québec! Cette soirée vibrante où l’énergie locale sera mise à l’honneur inclura des performances de Kassandra « BADKASS » Boivin-Cénélia et de Léo « B-boy HIT » Coupal, un battle showcase en popping et les mix envoûtants de DJ Derrick.

Au programme : une ambiance électrisante, des cocktails rafraîchissants et un cypher ouvert pour faire vibrer la foule. Ne manquez pas ce lancement unique. C’est un rendez-vous incontournable pour tous les passionnés de danse et de culture hip hop!

• Une coprésentation de Tentacle Tribe et du Grand Théâtre de Québec

Kassandra « Badkass » Boivin-Cénélia
Kassandra Boivin-Cénélia, plus connue sous le nom de Badkass, est une danseuse et une chorégraphe qui se spécialise dans la danse urbaine et ses dérivés. Dès l’âge de 3 ans, Kassandra débute la danse au Studio Party Time. Depuis, elle multiplie ses années de formations en participant aux plus grandes conventions américaines, entres autres aux Monsters of Hip Hop et au Broadway Dance Center. De ses nombreuses interventions, Kassandra poursuit sa démarche et continue de développer sa signature chorégraphique axée principalement sur la performance. Parallèlement, Kassandra est appelée à performer sur la scène nationale pour d’importantes productions, soit Star Académie, La semaine des 4 Julie et Révolution.

Léo « B-boy Hit » Coupal
Léo « B-boy Hit » Coupal est un artiste multidisciplinaire originaire de Québec et basé à Montréal. Adepte de la culture hip hop et danseur de break, il développe aussi une passion pour la poésie orale. Il est interprète en danse contemporaine avec différents chorégraphes. Membre des collectifs Stylz Corrupt et Qc Roc, il évolue aussi en breaking à l’échelle locale et internationale. Également poète, il est deux fois champion national de slam et représente le Québec à la Coupe du monde de slam de poésie à Paris en 2017 et 2023. Il évolue entre scènes slam et micros ouverts ainsi qu’en tant qu’artiste invité dans les écoles et événements. Son premier recueil de poésie, Demi-sous-sol Palace, paraît en 2022. En 2023, il est boursier du CALQ pour une tournée européenne. Il s’engage depuis à développer davantage le mariage de ses pratiques dans une œuvre scénique originale.

DJ Derrick
Derrick est un DJ de la scène de Québec. Son amour pour la musique et son ouverture d’esprit l’ont amené à cofonder deux collectifs : SocialClub Quebec (2019) et Hidden Gems (2021). Depuis, il a joué aux côtés de nombreux artistes locaux et internationaux. De nature curieuse, Derrick puise principalement son inspiration de son environnement quotidien. Fan d’afrobeat, dancehall, soca, shatta, amapiano et baile funk, personne ne reste assis durant ses Dj sets.

Caroline « Lady C » Fraser
Connue comme artiste multidisciplinaire, Lady C a acquis une réputation mondiale grâce à son style et ses compétences sur le battle floor, sur scène et au sein de la communauté mondiale de la danse de rue. Sa polyvalence unique s'étend du popping, du locking, du hip hop et de la house aux formes vernaculaires classiques et jazz. Lady C est affiliée à Soul Shifters (USA), Symbiotic Monsters et Original Rudes, elle est également membre de la Holla Jazz Dance Company et artiste vocale sur Catch The Ghost Records en Californie.

Layoncé
Née dans la région de San Mateo à San Francisco, Victoria Côté Péléja (alias Layoncé) a grandi principalement au Québec. Œuvrant dans les arts de la scène depuis son enfance, elle a pratiqué le hip hop pendant plus de dix ans avant de compléter une formation supérieure en danse contemporaine à L’École de danse de Québec (2018-2021). Passionnée et rigoureuse, cette artiste du mouvement multidisciplinaire ne cesse de se perfectionner en suivant des formations continues, notamment en danse de rue. À titre d’interprète, son parcours est remarquable. Elle a notamment collaboré avec des compagnies reconnues telles que Tentacle Tribe, Fleuve | Espace danse, Alan Lake Factory, Le fils d’Adrien danse, Danse K par K, Le CRue, Flip Fabrique et le Cirque du Soleil.

Classes de maîtres:
Durant le Festival Coro Casse, huit classes de maîtres dans différentes spécialités de street dance sont offertes par des artistes de renom à la Maison pour la danse.

Détails et inscriptions