SPACE EXPLORERS : ÉPISODE 1

À l’occasion des 50 ans de l’album emblématique de Pink Floyd, Hubblo et le Grand Théâtre de Québec présentent l’expérience audiovisuelle immersive The Dark Side of the Moon dans un dôme 360 degrés installé sur le site extérieur du Grand Théâtre. Après avoir connu un succès fulgurant durant l’été 2024, la production est présentée en rappel cet été.

Cette expérience, qui explore l’univers sonore et visuel de l’album mythique, a été créée exclusivement pour les dômes et planétariums à travers le monde. Le groupe Pink Floyd a accueilli avec enthousiasme l’idée d’un spectacle qui juxtapose à la trame musicale de l’album des images saisissantes de l’espace. Chaque chanson est accompagnée d’une dimension visuelle, parfois futuriste et de nature prospective, parfois en clin d’œil à l’iconographie visuelle rétro de Pink Floyd. Le studio NSC Creative a pris en charge la production visuelle du spectacle, en étroite collaboration avec Aubrey Powell, un complice créatif de longue date de Pink Floyd. L’intégralité de l’album a été remasterisée en son surround et le redécouvrir avec cette qualité sonore, dans un environnement ambiophonique tel que le dôme, est une expérience que tout amateur du groupe doit vivre!

Installé au Grand Théâtre de Québec, Le Dôme est le lieu idéal pour écouter cet album légendaire d’une manière totalement nouvelle et immersive. Il offre une qualité sonore et visuelle inégalée pour plonger au cœur de l’univers de The Dark Side of the Moon.

Durée : 46 minutes

• Une coprésentation d’Hubblo et du Grand Théâtre de Québec

Fuyant une mort imminente due à une maladie incurable, un astronaute se réfugie dans un continuum espace-temps plus lent dans l'espoir de revoir sa jeune fille devenue adulte. Mettant en vedette David La Haye, sur la musique originale de Karkwa, Temporel est une expérience cinématographique immersive à 360 degrés qui permet aux spectateurs de ressentir une nouvelle dimension du temps et de l'amour.

« La distinction entre le passé, le présent et le futur n’est qu’illusion, aussi tenace soit-elle. » - Albert Einstein

• Une coprésentation d’Hubblo et du Grand Théâtre de Québec

À propos des réalisateurs Jean-François Éthier et Dominic St-Amant
Dominic St-Amant et Jean-Francois Ethier de PHOSPHEN ont réalisé l’expérience cinématographique immersive à 360 degrés Temporel. Fort de dix ans à la SAT, St-Amant est un spécialiste en direction photo sphérique 360, reconnu pour son expertise en production immersive et ses innovations techniques. Éthier, producteur et scénariste montréalais avec plus de 250 productions à son actif et une expérience auprès des réalisateurs Denis Villeneuve et Jean-Marc Vallée, se consacre désormais à l'immersion et a fondé Phosphen Immersion en 2023. Leur collaboration allie leurs expertises pour créer des expériences novatrices.

À propos de Karkwa
Tout au long de Temporel, la musique de Karkwa, spécialement créée pour ce long-métrage, appuie la trame narrative. Karkwa est un groupe phare du rock alternatif québécois formé à Montréal en 1998 qui a rapidement captivé l'attention par son approche musicale originale, fusionnant rock progressif et funk avec des textes poétiques en français. Au fil de sa carrière, Karkwa a exploré diverses textures musicales, allant de l'intensité brute à des atmosphères plus introspectives. Leurs albums studio, notamment Le Volume du vent et Les Chemins de verre, sont considérés comme des œuvres marquantes du paysage musical québécois. Comme Temporel repose majoritairement sur les ambiances, Karkwa a conçu ici une musique qui permet au public de vivre les aléas d’émotions qui forgent le film.

Durée : 39 minutes

Une expérience vidéo musicale 360° de Muze Jazz Orchestra et Jaak De Digitale

L’artiste vidéo Jaak De Digitale et la Muze Jazz Orchestra vous emmènent dans un road trip visuel et sonore inspiré de la culture psychédélique des années 60 et 70. Cette période marquée par les substances hallucinogènes a profondément influencé l’art, la musique et l’image, donnant naissance à une culture pop, rock et jazz toujours marquante. Dans ce film en dôme, les spectateurs vivent un « trip » immersif à la frontière du rêve et du cauchemar, dans un monde imaginaire à la Alice au pays des merveilles. Le temps et l’espace se brouillent, emportant le public dans une traversée émotionnelle intense. Les images sont supportées par la musique originale de Muze Jazz Orchestra, composée par Lieven Cambré, Lennert Baerts, Marco Cirone et David Demuynck, en hommage aux musiques et films cultes des années 60–70.

Ce voyage cinématographique fait écho à des artistes tels que Jimi Hendrix, The Beatles, Weather Report, Miles Davis ou encore Jerry Goldsmith.

• Une coprésentation d’Hubblo et du Grand Théâtre de Québec

Présentation du Muze Jazz Orchestra
Le Muze Jazz Orchestra (MJO) se distingue par son approche chaleureuse et son ouverture artistique. Depuis ses débuts, l'ensemble explore les multiples facettes du jazz et n'hésite pas à flirter avec d'autres genres musicaux. MJO multiplie les collaborations artistiques, notamment avec le vidéaste Jaak De Digitale pour la création de l'expérience immersive Have a Safe Trip. Avec trois albums à son actif et des projets variés, MJO témoigne d'une grande créativité et d'un désir constant d'innover. Le groupe célèbre également son histoire à travers des initiatives comme le livre photo MJO 10.

Durée : 34 minutes