Louis Lortie, deux concertos pour piano

Une virtuose au destin exceptionnel

Sous la baguette du chef estonien Olari Elts, la saison débute avec fougue dans un programme de musique romantique russe. L’ouverture exubérante de Rouslan et Ludmila, inspirée d’un poème de Pouchkine, fait appel à la musique populaire russe. Suit le magnifique Concerto pour violon de Tchaïkovski, interprété par Rachel Barton Pine, qui met en valeur les capacités techniques impressionnantes de la violoniste. En effet, même le grand violoniste Leopold Auer, à qui le compositeur avait initialement dédié son concerto, a refusé de le jouer lors de la première en 1881, car il le trouvait trop exigeant techniquement!

Les Danses symphoniques de Rachmaninov concluent ce concert avec richesse sonore et expressivité, en exploitant habilement chacune des sections de l’orchestre. Dans cette pièce, la dernière qu’il a créée, le compositeur nous offre une rétrospective de sa vie et de son œuvre. En réutilisant du matériel puisé dans ses autres compositions, il fait ressortir l’image de sa Russie natale.

Bramwell Tovey entre en scène

A Thousand Natural Shocks, œuvre dramatique commandée par le réputé chef Bramwell Tovey, ouvre le concert avec intensité. La compositrice canadienne Kelly-Marie Murphy nous surprend avec des éléments d’orchestration saisissants, tantôt harmonieux, tantôt chaotiques dans cette pièce inspirée du soliloque du Hamlet de Shakespeare, « Être ou ne pas être ». La Symphonie fantastique, qui prend aussi sa source dans Hamlet, est probablement l’œuvre la plus connue de Berlioz. Composée alors qu’il n’avait que 26 ans, cette symphonie gigantesque met en musique l’histoire du compositeur lui-même, obsédé par l’actrice Harriet Smithson, qu’il avait découverte dans le rôle d’Ophélie et qu’il épousera. Laissez-vous emporter par les thèmes lyriques et captivants de cette musique dans une orchestration impressionnante, regroupant sur scène plus de 80 instruments!

Le jeune pianiste et compositeur canadien Stewart Goodyear, acclamé par la critique, interprète ensuite le Concerto pour piano no 2 de Beethoven. Cette œuvre de jeunesse, enjouée, vivante, mais aussi contrastée, nous rappelle le style mozartien. Même si on le nomme Concerto no 2, il s’agit en fait du tout premier concerto écrit par Beethoven.

Programme du 22 septembre

Ce concert est présenté dans le cadre des Mercredis classiques Hydro-Québec

Kelly-Marie Murphy A Thousand Natural Shocks

Beethoven Concerto pour piano no 2

Berlioz Symphonie fantastique

Programme du 23 septembre

Ce concert est présenté dans le cadre des Matins en musique

Beethoven Concerto pour piano no 2

Berlioz Symphonie fantastique

Biographies

Bramwell Tovey - Chef d’orchestre

Lauréat de prix Grammy et Juno, le chef d'orchestre et compositeur Bramwell Tovey a récemment ajouté à ses fonctions de chef principal du BBC Concert Orchestra de Londres et de conseiller artistique du Rhode Island Philharmonic celles de directeur artistique de l’Opéra de Calgary.

Après un mandat exceptionnel de 18 ans comme directeur musical du Vancouver Symphony Orchestra, qui s'est achevé à l'été 2018, il revient diriger régulièrement l’orchestre à titre de directeur musical émérite. Sous sa direction, le VSO a effectué des tournées en Chine, en Corée, aux États-Unis et au Canada. Parmi les initiatives qu’il a mis de l’avant sous son mandat, citons la création de l'École de musique du VSO, du Festival annuel de musique contemporaine du VSO et du VSO Orchestral Institute, un programme complet de formation orchestrale d'été pour les jeunes musiciens, organisé à Whistler en Colombie-Britannique.

Lors de la saison dernière, Bramwell Tovey retournait diriger le Philadelphia Orchestra pour ses concerts de Noël et son Gala du Nouvel An, ainsi que les New York Philharmonic's Parks Concerts, l'été dernier. Cette saison, en plus de ses apparitions mensuelles à Londres, il dirigera en Scandinavie, à San Diego et à Sarasota.

Bramwell Tovey a reçu le prix Oskar Morawetz en 2015 pour l'excellence de ses interprétations musicales et a été nommé officier honoraire de l'Ordre du Canada en 2013, pour services rendus à la musique. Depuis 2006, Bramwell Tovey est directeur artistique du National Youth Brass Band of Great Britain.

Stewart Goodyear - Pianiste

Considéré comme un « phénomène » par le Los Angeles Times et comme « l’un des meilleurs pianistes de sa génération » par le Philadelphia Inquirer, Stewart Goodyear est un pianiste de concert accompli, improvisateur et compositeur. L’an dernier, Orchid Classics a publié la suite pour piano et orchestre composée par M. Goodyear, Callalloo, et ses sonates pour piano. Il a récemment publié un quintette pour piano pour le Penderecki String Quartet et de nombreuses œuvres pour la Honens International Piano Competition.

La discographie de Stewart Goodyear inclut toutes les sonates et concertos pour piano de Beethoven ainsi que les concertos de Tchaïkovski, Grieg et Rachmaninov. On peut aussi y trouver un album des œuvres pour piano de Ravel et un autre intitulé For Glenn Gould qui regroupe du répertoire des débuts montréalais et américain de M. Gould. Ses enregistrements de Rachmaninov ont obtenu une nomination aux prix Juno saluant le meilleur album pour soliste et grand ensemble. L’enregistrement de M. Goodyear du ballet complet de Casse-Noisette a quant à lui été choisi par le New York Times comme l’un des meilleurs de 2015. Sa discographie est publiée sous les étiquettes Marquis Classics, Orchid Classics et Steinway & Sons.

La 7e de Beethoven

Le directeur musical du Canadian Opera Company Johannes Debus propose ce programme inspiré de la nature. Découvrez Spiral, une œuvre classique impressionniste, dans laquelle Paul McCartney nous transporte dans un univers bucolique. Quant au Concerto pour violoncelle de Dvořák, il s’agit d’une œuvre mélancolique infusée du même caractère que la Symphonie « Du Nouveau Monde », alors que le compositeur venait tout juste d’arriver en Amérique. Monument du répertoire pour violoncelle, le concerto est interprété par Victor Julien- Laferrière, lauréat du Premier Prix du Concours Reine Elisabeth en 2017 et Victoire de la musique classique 2018 dans la catégorie « soliste instrumentiste de l’année ».

L’énergique symphonie no7 de Beethoven fait appel à une rythmique irrésistible et audacieuse. Wagner a d’ailleurs qualifié ce chef d’œuvre d’« apothéose de la danse qui nous entraîne à travers tous les espaces de la nature ».

Programme

Dvořák : Concerto pour violoncelle

McCartney: Spiral

Beethoven : Symphonie no7

Biographie

Johannes Debus est directeur musical de la Canadian Opera Company (COC) depuis 2009, après avoir été nommé immédiatement après ses débuts. En dehors de Toronto, Debus dirige régulièrement au Metropolitan Opera, au Bayerische Staatsoper Munich, au Staatsoper sous den Linden Berlin, à l'Oper Frankfurt et à Santa Fe Opera.

Tout aussi à l'aise sur la scène symphonique, les engagements les plus récents de Debus incluent des performances avec le Cleveland Orchestra; Les symphonies de Houston, Baltimore, Seattle, Oregon, Milwaukee, San Diego et Kansas City; Symphonies radiophoniques ORF de Vienne et de Francfort; Hallé; et les orchestres symphoniques de Bilbao, en Espagne, et de Perth et de Tasmanie, en Australie.

Debus est diplômé du Conservatoire de Hambourg avant d'être engagé comme répétiteur et, par la suite, Kapellmeister par l'Oper Frankfurt où il a acquis un vaste répertoire de Mozart à Thomas Adès. En tant que défenseur de la musique contemporaine, il a collaboré avec des ensembles de renommée internationale tels que l'Ensemble Intercontemporain, l'Ensemble Modern, Klangforum Wien et Musikfabrik. Il entretient une relation continue avec le Royal Conservatory of Music de Toronto.