Louis Lortie, deux concertos pour piano

Voyage avec Prokofiev et Borodine

Lors de son dernier passage à l’Orchestre, le violon solo de l’Orchestre symphonique de Londres, Roman Simovic, a séduit le public. Il revient rendre hommage à Prokofiev et a son Concerto pour violon no 2. Magnifique chef-d’œuvre, il constitue aujourd’hui un défi d’interprétation pour tout violoniste. Une pièce aux couleurs de l’Europe, imprégnée des nombreux lieux qu’il a visités, dont la France, la Russie, l’Azerbaïdjan et l’Espagne.

Amateurs de musique classique russe seront servis

Surnommée Épique par Alexandre Borodine lui-même, la Symphonie no 2, se veut à saveur très héroïque. Les amateurs de musique typiquement russe seront bien servis; le compositeur a su exploiter le thème tout au long de sa symphonie, et ce de la superbe mélodie du premier mouvement jusqu’à la grande finale aux airs de fêtes russes.

À la barre de l’Orchestre pour ce concert, le chef australien Nicholas Carter, qui malgré son jeune âge a déjà une feuille de route impressionnante. Il nous mènera à Paris dès le début du concert avec la Symphonie no 31 de Mozart, une œuvre qui a tous les ingrédients à succès : grands contrastes de nuances, crescendo spectaculaires, passages brillants et inattendus, solennité des ouvertures à la Française.

Au programme pour ce concert:

• Mozart Symphonie no 31 en ré majeur, ≪ Paris ≫, K. 297 (présentée uniquement le 16 mars)
• Prokofiev Concerto pour violon no 2
• Borodine Symphonie no 2

Aviva Fortunata: une voix au sommet de son art

Nommée parmi les 30 meilleurs artistes classiques canadiens de moins de 30 ans par la CBC, la soprano italo-canadienne Aviva Fortunata attire l’attention internationale avec son timbre velouté, son ton brillant et sa voix de diva soprano. Elle prêtera sa voix aux pièces de musique classique de Beethoven, Dvořák, Strauss et Bellini, dont l’air Casta Diva pourrait à lui seul symboliser l’art du chant.

Un programme riche

Sur scène avec la soprano, l'orchestre sera dirigé par le chef d’orchestre allemand Clemens Schuldt. Celui-ci nous offrira sa version du célèbre Don Juan. Ce poème symphonique écrit par Strauss alors qu’il n’avait que 24 ans est vite devenu une pièce fétiche du répertoire symphonique. Ses thèmes épiques et la richesse de son orchestration mettent en valeur tous les instruments de l’orchestre.

Également au programme, la Symphonie no 36 de Mozart, qu’il a écrit en quatre jours pour remercier le père d’un ami qui l’hébergeait à Linz. Un véritable tour de force qui impressionne par la grandeur de sa conception et par l’ampleur de ses proportions, de même que par la richesse de son instrumentation et de ses contrastes.

Voici les 6 pièces présentées durant cette soirée exceptionnelle:

• Mozart Symphonie no 36 ≪ Linz ≫, K. 425
• Beethoven Ah! Perfido
• Bellini Casta diva, extrait de Norma
• Dvořák Chant à la lune, extrait de Rusalka
• Strauss Don Juan
• Strauss Morgen

La cinquième symphonie de Tchaïkovski: entre drame et légèreté

Brahms louait ≪ la simplicité et la franchise ≫ de la Symphonie no 5 de Tchaïkovski. Bien que le compositeur lui-même critiquait le glorieux déchaînement de la grande Finale, le public a toujours apprécié le thème cyclique qui revenait dans chacun des quatre mouvements, symbolisant la ≪ providence ≫. On en louera certainement la richesse sonore et le dynamisme. Assurément l’une des œuvres les plus appréciées du public.

Stravinski et Bruch s'invitent au Grand Théâtre

L'œuvre maîtresse de ce concert de musique classique sera précédée de deux autres pièces:

Circus Polka de Stravinski - Commande du chorégraphe Georges Balanchine pour un cirque, fut composée par Stravinski à l’intention d’un ballet… d’éléphants. Une excellente façon de débuter ce concert dans la folie qui habite les chapiteaux.

Fantaisie Écossaise de Bruch - Reconnue pour son jeu intègre et son énergie hors du commun, l’étoile montante Simone Porter interprète la Fantaisie, dite ≪ Écossaise ≫ de Bruch. L’œuvre s’inspire de mélodies du folklore traditionnel de ce pays. Cette particularité se ressent notamment par l’utilisation d’un violon solo et de la harpe, deux instruments typiques associés aux balades anciennes venant des îles britanniques.

Un concert commenté par l'orchestre!

Découvrez le contexte historique des compositions, percez les secrets de la partition et, anecdotes à l’appui, saisissez toute l’ampleur d’une œuvre au programme, dévoilée avec humour, en toute simplicité.

Venez en famille avec vos jeunes mélomanes

L'Atelier des jeunes mélomanes est un atelier musical gratuit pour les 5 à 12 ans (les places sont limitées). Il vous permet une sortie en famille: pendant que les parents assistent au concert, les enfants sont conviés à un atelier d’éveil musical. Au programme: visite des coulisses de l’Orchestre, découverte d’instruments, brève écoute du concert et plus encore!

Ce concert est présenté par Simons.