Riopelle symphonique

Vivez l’expérience Histoires sans paroles – Harmonium symphonique en format acoustique, dans un concert qui laisse toute la place aux magnifiques arrangements. La musique dans sa plus pure expression, un orchestre de renommée au sommet de sa forme, un chœur envoûtant, une soirée à marquer d’une pierre blanche. La mise en place du concert est signée Marcella Grimaux (Noisy Head Studio), sous la direction artistique de Nicolas Lemieux.

S’inspirant de l’album Histoires sans paroles – Harmonium symphonique, arrangé par Simon Leclerc, l’interprétation de ce concert est confiée à l’Orchestre symphonique de Québec, au guitariste Sylvain Quesnel et au Chœur Les Rhapsodes, dirigés par la cheffe Dina Gilbert. Les chanteuses Kim Richardson et Luce Dufault viennent chacune prêter leur voix sur une chanson.

Dialogues romantiques

‌Embarquons pour une grande soirée romantique en compagnie du jeune violoncelliste québécois Stéphane Tétreault, enfin sur scène en présence du public! Sous la baguette du chef singapourien Kahchun Wong, le voyage commence avec Liszt. « Qu’est-ce d’autre que notre vie sinon une série de préludes à cet hymne inconnu ? », écrit le compositeur au sujet de son poème symphonique qui s’inspire de l’ode Les Préludes du poète Lamartine. Sa fresque tour à tour grandiose, poétique et exaltante précède les Variations sur un thème Rococo : Tchaïkovski feint d’y emprunter un thème au siècle de Mozart et le décline dans un dialogue stimulant entre l’orchestre et le violoncelle. Il y a quelques années, Stéphane Tétreault a magnifiquement enregistré ce chef-d’œuvre avec nos musiciens. On s’emporte et l’on jubile à leurs côtés, avant de le suivre en compagnie de Dvořák au cœur d’une forêt bohémienne avec Silent Woods. Cet arrangement d’une pièce pour piano réalisé par le compositeur peu après son arrivée aux États-Unis confie au violoncelle une envoutante cantilène évoquant la contemplation de la nature. Enfin, on revient avec bonheur à Tchaïkovski pour l’ouverture-fantaisie Roméo et Juliette, où le thème de la discorde opposant les Capulet aux Montaigu côtoie les leitmotive de l’amour et de la mort tragique des amants…

Programme

• Liszt : Les Préludes
• Tchaïkovski : Variations sur un thème Rococo
• Dvořák : Silent Woods
• Tchaïkovski : Roméo et Juliette, ouverture-fantaisie

Assistez au premier concert du nouveau chef

"Pour mon premier concert, je voulais célébrer l’amitié entre le Québec et l’Allemagne avec de grandes pièces de différents siècles. Aussi, je souhaitais jouer avec Simon Trpčeski après l’avoir entendu avec l’Orchestre symphonique de Londres. Mon rêve se réalise."
- Clemens Schuldt

Pour son premier concert de la saison à la tête de l’Orchestre, Clemens Schuldt a choisi des œuvres emblématiques du répertoire romantique. Boston, 1875: Tchaïkovski crée le Concerto n° 1, célèbre par le carillon tonitruant des accords du piano – sous les doigts de l’éblouissant Simon Trpčeski – accompagnant le thème initial, infiniment lyrique, confié à l’orchestre. On est captivé en passant de son romantisme teinté de musique populaire russe à celui de Richard Strauss, tellement ancré dans son imposant héritage allemand. Strauss a 25 ans lorsqu’il compose le poème symphonique Mort et transfiguration, une partition métaphysique décrivant la dernière heure d’un artiste qui voit sa vie entière défiler sous ses yeux. On y perçoit sans surprise l’influence de Wagner.

Dans son ouverture de Rienzi (non jouée en matinée le 21 septembre), son troisième opéra, celui-ci fait vibrer un extraordinaire thème lent précédant une agitation et une explosion finale qui nous font sourire. Le concert du 20 septembre s’ouvrira avec une incursion vers la création contemporaine canadienne : dans À perte de vue, Keiko Devaux cite des fragments de sonates de Beethoven et mêle à son langage personnel des influences de jazz et de la musique pop de son enfance.

Le 21 septembre en matinée, retrouvez l'impétuosité orchestrale wagnérienne dans le Prélude à l’acte III de Lohengrin, colorée par l’air des noces d’Elsa et du chevalier : quelques minutes de musique suffisent à nous plonger au cœur d’une histoire de magie et de passion.

Programme

• Devaux : À perte de vue (le 20 septembre seulement)
• Tchaïkovski : Concerto pour piano n° 1
• Strauss : Mort et transfiguration
• Wagner : Ouverture Rienzi (le 20 septembre seulement)
• Wagner : Lohengrin, Prélude de l’acte 3 (le 21 septembre seulement)

Arrivez d'avance pour le prélude ou la causerie

Le 20 septembre dès 19 h, assistez au prélude en compagnie de Clemens Schuldt, Irene Brisson ou Benjamin René. Cette rencontre vous permettra d’approfondir la démarche de création et de poser un regard éclairé sur le contexte historique dans lequel les œuvres ont été composées. Le prélude sera suivi d'un pré-concert où vous entendrez des musiciens de la relève du Conservatoire de musique de Québec ou de la Faculté de musique de l’Université Laval.

Le 21 septembre dès 9 h, café et viennoiseries vous sont offerts par Chartwell - Résidences pour retraités. À 9 h 30, faites la rencontre d’un musicien de l’Orchestre lors d’une causerie conviviale où il présentera les moments marquants de son parcours et les secrets de son instrument.